Звучната моќ на тишината: Како џез-визионерот Дине Донев ја прави потиснатата историја чујна

Дине Донев (исто така познат како Костас Теодору) е еден од најбескомпромисните гласови во модерниот европски џез и современата светска музика. Како контрабасист, мултиинструменталист, композитор и продуцент, тој создава звучен пејзаж што ги надминува границите на обичната забава: неговата музика е чин на мирен, уметнички отпор против заборавот и длабока потрага по сопствениот нефилтриран идентитет.

Foto: Dine Doneff (c) Fotini Potamia Wuppertal 2022

Биографијата на Дине Донев е неразделно поврзана со болните политички тензии во балканскиот регион. Роден во Западна Германија во 1965 година од македонски родители, тој пораснал во северниот грчки регион Едеса (на македонски: Воден). Со децении, на македонското малцинство во овој дел од Македонија му било забрането, под казна по закон, да го зборува својот мајчин јазик, отворено да ја негува својата култура или да ги пее своите традиционални песни.

Како дел од оваа политика на асимилација наметната од државата, грчките имиња биле наметнати врз македонското малцинство – така се појавило неговото официјално грчко име, Костас Теодору. За време на неговото детство, тој доживеал длабоки внатрешни превирања:

„Мојот мајчин јазик ми звучеше како песна, но јас се спротивставив бидејќи морав да станам Грк за да припаѓам“, објасни Донев за баварската радиодифузија Bayerischer Rundfunk, опишувајќи го овој болен притисок за прилагодување.

Дури подоцна се врати на своето македонско родено име, Дине Донев, под кое сега работи првенствено како хонорарен уметник.

Музичкото патување на Донев е патување на вистински слободен дух и автодидакт. На само 16 години, тој го напуштил училиштето, го напуштил родното село и се преселил во Солун за да го посвети својот живот на музиката. Самиот научил да свири гитара и електричен бас пред да го избере контрабасот како свој врвен инструмент за изразување во 1989 година.

Години патување низ Европа во кампер комби го обликувале неговиот стил. Тој апсорбирал нови инструменти, техники на свирење и музички влијанија насекаде каде што одел. Назад во Грција, тој брзо станал баран аранжер, водач на ансамбл и продуцент.

Креативното субкултура – Помеѓу 2005 и 2011 година, под фиктивната субкултурна етикета „no bizz productions“, тој иницираше легендарна серија од 99 импровизирани, јавни проби и интердисциплинарни претстави во мал театар во Солун. Проектот го направи централна фигура на локалната уметничка сцена.

Меѓународен успех – Почнувајќи од 2001 година, тој се придружи на меѓународно признатата грчка пејачка Савина Јанату и нејзината група „Primavera en Salonico“. Сними четири критички признати албуми за реномираната минхенска етикета „ECM Records“ и беше на турнеја по главните светски џез и авангардни сцени.

Историската траума во неговите дела

Секој што го доведуваше во прашање официјалниот државен наратив во Грција околу почетокот на милениумот и ги доведуваше табу темите на словеногласнo македонско малцинство на сцената, живееше опасно.

Донев постепено се осврнуваше на јазичната, социјалната и идеолошката поделба меѓу Грците и Македонците во својата музика, со што стана цел на десничарските националистички групи. Од 2007 година па наваму, Донев беше систематски клеветен, малтретиран и закануван за време на настапите во живо во Солун и околниот регион. Членови на крајно десничарска, неонацистичка организација се појавуваа на неговите концерти за насилно да ги прекинат настапите и да создадат клима на страв. И покрај масовните егзистенцијални закани и огромниот психолошки притисок, Донев одби да биде замолчен. Тој директно ги трансформираше трауматските искуства од цензура и насилство во својата музика.

Ремек-делото „Русилво“: Реквием за исчезнато село

Албумот „Русилво“ се смета за најважното и меѓународно признато дело на Донев. Снимањата за овој длабок проект се одржаа во Солун во април 2004 година. По долг и прецизен процес на развој, концептуалниот албум конечно беше издаден во јануари 2018 година во соработка со реномираната издавачка куќа ECM Records. Тој е базиран на години макотрпна теренска работа, за која Донев собрал повеќе од 250 оригинални снимки од постари генерации од неговиот роден крај.

Забранетите тагувања

„Русилво“ е старото име на сега уништеното и напуштено планинско село Ксантогеја, од каде што потекнувала мајката на Донев. На свадбите од неговото детство, дувачки оркестри свиреле македонски мелодии, но текстовите недостасувале, бидејќи македонскиот јазик бил строго забранет. Песните, во најдобар случај, биле шепотени тајно.

Донев намерно ги барал овие скриени стихови и импровизираните тагувања на старите мајки. Овие жени пееле на бунари и на полиња на тага за своите синови и ќерки кои паднале во Грчката граѓанска војна и никогаш не добиле соодветен погреб.

Музичка структура

Донев создал реквием од дванаесет дела од овој историски материјал, кој критичарите го опишуваат како фасцинантна балканска џез фолк опера:

• Инструментација: Замислена за седум инструменталисти и седум женски гласови. Женските гласови се одвиваат со речиси мистичен, евокативен и хипнотички интензитет.

• Звучна фузија: Западните џез инструменти како тромбон, труба, саксофон и пијано влегуваат во жив дијалог со традиционалните инструменти на Балканот и Ориентот, како што се удот, мандолата и хармониката.

• Звучен колаж: Донев (кој самиот свири контрабас, гитара, табла и пијано) директно ги вплетува оригиналните гласовни снимки, звуците на природата и гласовите на постарите селани во композициите.

Дине Донев денес: Креативен расцут во Минхен

Денес, Дине Донев живее и работи првенствено во Минхен, каде што го води своето студио во познатата уметничка колонија DomagkAteliers. Оттаму, тој ја управува својата независна издавачка куќа neRED music, која служи како платформа за бескомпромисна, рачно изработена и политички ангажирана музика надвор од мејнстримот.

Завршувањето на големата трилогија

Со објавувањето на неговиот последен студиски албум, „Роден Воден“, во 2026 година, Донев ја заврши својата монументална музичка трилогија, која ја започна во 1995 година со „Ностос“ (издаден во 1999 година) и ја продолжи во 2004 година со „Русилво“. Снимањата се случија помеѓу 2018 и 2025 година. На албумот со 18 песни, тој директно се осврнува и на нападите и малтретирањето што ги претрпел од рацете на националистите за време на неговиот престој во Солун во раскажувачката песна „Цензурирано сеќавање“.

На крајот, животното дело на Дине Донев импресивно покажува како универзалната музика може да послужи како моќен мост за разбивање на длабоко вкоренетите предрасуди, разоткривање на националистичките наративи и спротивставување на нетолеранцијата на екстремистичките маргинални групи во општеството со непогрешлив глас на мирен отпор.

Награди и моментален прием

Дека софистицираните изданија на Донев добиваат највисоки признанија и во земјите што зборуваат германски јазик, доказ се континуираните награди од музичките критичари:

Наградата RUTH – Заедно со хармоникашката Марија Дафка, тој формира дуо кое ја доби престижната германска светска музичка награда RUTH за иновативна фузија на традицијата и слободната импровизација.

Награда на германските критичари – Неговиот последен албум, „Роден Воден“, е официјално номиниран за престижната долга листа на наградите на германските критичари во категоријата светска музика. Бидејќи оваа награда се доделува исклучиво врз основа на критериуми за уметнички и звучен квалитет, независно од бројките за продажба, номинацијата уште еднаш ја нагласува исклучителната позиција на Донев во музичкиот свет.

Каде можете да го доживеете Дине Донев?

Оние кои сакаат да ја доживеат интензивната, наративна моќ на свирењето на контрабас на Донев и неговите композиции имаат неколку опции:

Во живо на турнеја – Донев продолжува редовно да настапува низ Европа. Тој е чест изведувач како постојан член на Savina Yannatou & Primavera en Salonico во реномирани концертни сали (вклучувајќи ги и оние во Швајцарија, Холандија, Белгија и Италија).

Во Domagk Studios (Минхен) – Како дел од интердисциплинарни уметнички проекти, отворања на изложби и годишните Domagk Studio Days, Донев го отвора своето студио (Cell 27) за јавноста, нудејќи му искуство одблизу на неговото звучно истражување.

Дигитална и снимена музика – Целата негова дискографија, како и тековните изданија од неговата издавачка куќа, може да се најдат директно на официјалната веб-страница dinedoneff.com и на платформата за стриминг и дистрибуција neRED music преку Bandcamp.

„Џез вечери“ во рамките на  66 – тото издание „Охридско лето“ – Дине Донев и неговото трио одржаа концерт под името на проектот „СТОРYТАЛЕС“.

Музички мостови: Зарина Првaсевда и споделеното наследство

Дека децениската работа на Дине Донев како собирач на песни продолжува да инспирира нова генерација е очигледна во неговата поврзаност со македонската пејачка Зарина Првaсевда. Уметницата се смета за еден од дефинирачките гласови на модерната македонска светска музичка сцена и се посветила на обвиткување на традиционалните македонски вокални техники во модерни, атмосферски аранжмани.

Иако двајцата уметници се сретнале само неколку пати лично, тие споделуваат пријателски однос базиран првенствено на меѓусебно почитување и длабоко ценење на меѓусебните уметнички пристапи кон музиката:

Нивниот заеднички репертоар – Деби албумот на Првасевда „Ехо“ (2022) содржи интерпретација на традиционалната македонска песна „Крај Битолa“ од Егејска Македонија. Донев некогаш ја документирал и зачувал оваа речиси заборавена мелодија во регионот. Првасевда го презеде ова истражување и го пресними делото со својот препознатлив глас – одличен пример за уметничка размена и меѓусебно разбирање низ генерациите.

Размена во рамките на музичката сцена – Покрај нивната заедничка страст за теренска работа во руралните средини, двајцата музичари одржуваат професионален однос. Првасевда ги цени музичките проекти на Донев и ги користи неговите концертни настапи во Македонија – како на пример во Велес со хармоникашката Марија Дафка – за понатамошно негување на нивното пријателство и професионални врски. Понатаму, Првасевда тесно ја поврзува музиката со природата и често ги снима своите видеа во македонските планини за да ја подигне свеста за потребата од зачувување на недопрените пејзажи.

Вокалната солистка Евгенија Здравевска, која настапува под уметничкото име Зарина Првaсевда, интензивно ги истражува вокалните традиции на Југоисточна Европа и Ориентот. Нејзината вокална техника е длабоко вкоренета во античките обичаи.

Фото: Кристијан Христов Ико/Зарина Првасевда

Нејзиниот признат деби албум „Ехо“ беше издаден преку реномираната издавачка куќа Croatia Records. Содржи единаесет традиционални дела, кои ги пее на четири различни јазици. Слично на Дине Донев, таа патуваше низ села за овој албум, собирајќи песни и приказни од македонски баби.

Нејзиниот извонреден меѓународен профил беше демонстриран со освојувањето на наградата UPBEAT за најдобар нов талент и со нејзиното успешно учество и настап на престижниот WOMEX (Worldwide Music Expo) во Манчестер.

Првосевда црпи огромна инспирација од природата. Таа директно ја поврзува својата музика со еколошкиот активизам: го снимила својот музички спот за песната „Ехо“ на планинскиот врв Љуботен за да ја поддржи кампањата за прогласување на Шар Планина за национален парк.

Сликите се користат со согласност од уметниците